George Harrison

Il suono di George Harrison ha sempre avuto una sfumatura distintiva all'interno dei Beatles: mentre John Lennon e Paul McCartney costruivano melodie pop con chitarre pulite, lui esplorava texture più profonde. Dalla metà degli anni '60, la sua chitarra iniziò a risuonare con influenze che andavano oltre il rock britannico: il folk di Bob Dylan e dei Byrds, il country di Chet Atkins, e soprattutto il suono ipnotico del sitar, che scoprì sul set di Help!. Quell'strumento lo portò a rompere con le convenzioni in brani come Norwegian Wood (This Bird Has Flown), dove il riff di sitar si intreccia con il ritmo della chitarra acustica. Ma la sua ricerca non si fermò lì: in Within You Without You, il sitar e le tanpuras crearono un'atmosfera quasi meditativa, qualcosa di raro nel pop dell'epoca. Anche quando la band si orientò verso il rock psichedelico in Revolver, lui contribuì con un controcanto melodico e organico, come in Taxman, dove il solo di chitarra ha un sapore quasi blues che contrasta con il resto dell'album.

Dopo lo scioglimento dei Beatles nel 1970, Harrison non solo trovò la sua voce come solista, ma la definì immediatamente. All Things Must Pass non fu un disco qualsiasi: era un triplo LP con strati di chitarra che scivolavano come in My Sweet Lord, dove la slide guitar e i cori gospel gli davano un'aria spirituale e al contempo accessibile. Ma la cosa più importante fu che, con quell'album, dimostrò di poter scrivere canzoni che funzionavano sia alla radio che in un contesto più intimo. Quello stesso anno, organizzò il Concert for Bangladesh insieme a Ravi Shankar, un evento che non solo raccolse fondi per i rifugiati, ma gettò le basi per i successivi concerti benefici. Non era solo musica: era un gesto concreto, qualcosa che pochi artisti della sua epoca osavano fare.