🇲🇽 MX · México · Capítulo 6 de 7
Os Dois Gigantes (1960–2021)
Há uma história que resume a relação entre os dois artistas mais importantes da segunda metade do século XX no México. Em 1971, Juan Gabriel e Vicente Fernández foram convidados para um evento de rádio. Vicente não chegou. Desde então, começou uma rivalidade que durou décadas: Juan Gabriel proibiu o Charro de Huentitán de cantar suas canções; Vicente confirmou que o Divo de Juárez não gostava dele, e vice-versa.
Mas não, Vicente Fernández chegou a interpretar cinco canções escritas por Juan Gabriel, porque o material era muito bom para ser ignorado. E Juan Gabriel, décadas depois, diria que a admiração pelo cantor era mútua.
A tensão — a competição entre dois gigantes que nunca reconheceram-se públicamente como iguais mas que o público sempre sabia que eram — é o eixo dramático de toda a música popular mexicana da segunda metade do século XX. Dois homens, dois estilos, duas maneiras de ser mexicano. E juntos, a explicação para por que México é a nação com a maior exportação de música em castelhano do planeta.
Juan Gabriel: o Divo que compunha para o mundo
Alberto Aguilera ValadezJuan Gabriel, o Divo de Juárez — nasceu em Parácuaro, Michoacán, em 1950. Após a morte do seu pai, migrou junto à sua mãe para Ciudad Juárez, Chihuahua, onde cresceu. Com 21 anos assinou seu primeiro contrato com a gravadora RCA, o que foi o primeiro passo de uma discografia bem-sucedida que já vendeu mais de 100 milhões de discos ao redor do mundo.
Juan Gabriel foi o compositor mais prolífico da música popular mexicana — mais de 1.800 canções registradas, embora os que o conheciam diziam que a cifra real era maior — e o intérprete mais irresistível: uma presença cênica de uma energia e uma liberdade que nenhum outro artista do gênero se permitira. Seus movimentos no palco, seu vestuário, sua maneira de se dirigir ao público com uma intimidade que transformava cada show de dezenas de milhares de pessoas em algo que se sentia individual — tudo isso era Juan Gabriel, um espetáculo que não se parecia com nada que existia na música mexicana.
Sua música, cheia de emoção, o tornou em um ícone da música latina, com as letras mais lembradas por todos os mexicanos.
Cânticos como "Querida", "Hasta que Te Conocí", "Amor Eterno" e "Se Me Olvidó Otra Vez" são o catálogo mais ouvido da música popular mexicana do século XX. O cantor compositor mexicano Juan Gabriel possui o recorde do álbum mais vendido de todos os tempos no México, com Recuerdos II lançado em 1984, com 20 milhões de cópias vendidas.
O gênio do compositor
O que diferenciava Juan Gabriel de todos seus contemporâneos não era apenas a quantidade — embora 1.800 músicas seja um número que coloca em perspectiva qualquer outro catálogo — mas a qualidade constante e a versatilidade. Podia escrever para Rocío Dúrcal uma ranchera que se tornaria o maior hit da espanhola no México; podia escrever para Luis Miguel, adolescente de doze anos, uma música perfeita para sua voz e seu momento; podia escrever-se a si mesmo material que misturava a balada romântica com o mariachi com o pop com o gospel com o bolero, tudo no mesmo álbum, tudo coerente.
Rolling Stone destaca seu carisma e habilidade inata no palco, mas principalmente sua capacidade como compositor para criar algumas das músicas mais famosas a nível internacional no mercado latino com um caráter forte, romântico e emocional, capaz de transmitir o sofrimento e a paixão.
Morreu no dia 28 de agosto de 2016 em Santa Mónica, Califórnia, de um infarto, com sessenta e seis anos. O luto no México e em toda a América Latina foi imediato e massivo. Seus fãs — que o chamavam "Juanga" com a intimidade de quem sente que um artista lhe pertence — encheram as praças de todo o país durante dias.
Vicente Fernández: o último charro
Vicente Fernández Gómez — o Charro de Huentitán, O Ídolo do México — nasceu em 17 de fevereiro de 1940 em Guadalajara, Jalisco. Começou sua carreira como músico de rua e chegou a ser o artista de música ranchera mais importante da segunda metade do século XX.
Fernández começou sua carreira como músico de rua, e chegou a se tornar um ícone cultural, tendo gravado mais de 100 álbuns e contribuído para mais de 150 filmes. Seu repertório consistiu em rancheras e outros clássicos mexicanos como valses.
Rolling Stone destaca sua voz peculiar de tenor e seus intensos vibratos em cada canção, além de destacar sua identidade charra e seu legado construído até ser chamado de "Ídolo do México", e ser comparado não apenas com outros antecessores da música ranchera como Jorge Negrete, Pedro Infante ou Javier Solís, pois seu estilo também o levou a elogios ao ser considerado até mesmo como o Frank Sinatra do México.
Sua versão de "El Rey" — a música de José Alfredo Jiménez — foi definitiva: após Vicente Fernández, "El Rey" deixou de pertencer a todos os cantores de ranchera para pertencer especificamente a ele, embora tivesse sido escrita por outro. Essa capacidade de se apropriar de uma música sem violar sua essência é a marca dos grandes intérpretes.
"Volver, Volver" — — foi seu maior hit: uma música de Fernando Z. Maldonado que Vicente Fernández transformou no hino dos homens mexicanos que não conseguem esquecer a mulher que os deixou. A música captura uma sensibilidade especificamente mexicana — o amor que não se rende embora deva fazê-lo, a dignidade do que sabe que está perdido mas diz isso de qualquer forma — com uma perfeição que poucas músicas populares alcançaram em qualquer idioma.
Morreu no dia 12 de dezembro de 2021, com oito e um anos. Seu filho Alejandro Fernández — "El Potrillo" — já havia construído sua própria carreira bem-sucedida, mas a morte de Vicente deixou um vazio na música ranchera que ninguém conseguiu preencher.
Rocío Dúrcal: a espanhola que se tornou mexicana
Nenhum capítulo sobre Juan Gabriel estaria completo sem Rocío Dúrcal — a cantora espanhola que se tornou a intérprete mais importante de seu catálogo.
A relação musical entre Juan Gabriel e Rocío Dúrcal foi uma das mais produtivas da música popular latino-americana: ele escrevia para sua voz, ela interpretava com uma profundidade emocional que Juan Gabriel reconhecia que superava a sua própria em alguns dos temas. A cantora espanhola Rocío Dúrcal, com o disco "Rocío Dúrcal canta para Juan Gabriel", do ano de 1984, vendeu 5,5 milhões de cópias.
"Amor Eterno"Escutar — é a música mais importante dessa colaboração e possivelmente a música mais cantada nos funerais do México: uma descrição do amor que sobrevive à morte, da presença dos mortos na memória dos vivos, com uma melodia que entra sem pedir permissão e fica para sempre.
Luis Miguel: o Sol que os uniu a todos
O terceiro grande nome dessa geração — embora mais jovem — foi Luis Miguel, cuja carreira começou quando Juan Gabriel escreveu "Mentira" aos doze anos e que depois gravou os álbuns de bolero clásico Romance (1991), Segundo Romance (1994) — que levaram o catálogo de Agustín Lara e dos compositores da Época de Ouro a uma nova geração.
Luis Miguel — o Sol do México — foi também o artista que demonstrou que a música mexicana podia ser simultaneamente fiel à sua tradição e completamente contemporânea na sua produção: seus álbuns de bolero soam hoje tão bem quanto quando foram lançados, porque a qualidade das canções e a perfeição da voz não dependem do momento histórico para serem reconhecidas.
Nota editorial: Juan Gabriel morreu sem ter dado nunca uma entrevista em que falasse sobre sua vida privada. Sabia que sua história — o menino pobre de Michoacán que cresceu em Ciudad Juárez, que passou anos no Tribunal para Menores, que construiu desde zero uma das carreiras mais grandes da música latino-americana — era mais poderosa como mito do que como dado. Essa sabedoria narrativa, essa consciência de que a arte é também a construção de uma imagem que o público possa habitar, é tão parte de seu legado quanto as 1.800 canções. Juan Gabriel entendeu algo que poucos artistas entendem: que você não é só o que canta, mas também o que permite que as pessoas imaginem sobre você.
10 · 1 en DoReSol
Top 10 de Juan Gabriel y Vicente Fernández
Amor Eterno
Rocío Dúrcal · 1984
A música mais cantada nos funerais do México. O amor que sobrevive à morte descrito com uma precisão que dói e consola ao mesmo tempo.
Volver, Volver
Vicente Fernández · 1972
O hino dos que não podem esquecer. Vicente Fernández apropriando-se de uma música até fazê-la completamente sua.
Querida
Juan Gabriel · 1984
O hit mais universal de Juan Gabriel. A música que vendeu 20 milhões de cópias no álbum Recuerdos II.
Hasta que Te Conocí
Juan Gabriel · 1987
A balada autobiográfica mais conhecida de Juan Gabriel. O antes e o depois do amor em uma só música.
Acá Entre Nos
Vicente Fernández · 1976
Vicente Fernández em sua versão mais íntima e mais honesta. A confissão do homem que ama com todo o coração sabendo que não deveria.
Se Me Olvidó Otra Vez
Juan Gabriel · 1979
A paradoja do amor que se tenta esquecer e não pode. Juan Gabriel descrevendo o loop emocional com uma precisão que seus ouvintes reconhecem como própria.
El Rey
Vicente Fernández · 1971
A versão definitiva da música de José Alfredo Jiménez. Vicente Fernández apropriando-se dela para sempre.
No Tengo Dinero
Juan Gabriel · 1971
O debut. O primeiro grande hit do Divo de Juárez que demonstrou que vinha para ficar.
Lástima que Seas Ajena
Vicente Fernández · 1982
O impossível do amor vedado em uma canção que Vicente Fernández converteu em hino.
Noa Noa
Juan Gabriel · 1981
A canção do mítico bar de Ciudad Juárez onde Juan Gabriel começou. O origem convertido em hit massivo.
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A série completa
México
Mariachi, ranchera, bolero, corrido e o rock chilango. Um país que canta.
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CAP 01
🇲🇽 Cap 01
As Raízes: A Música dos Três Mundos (Pré-hispânico–1800)
Quando os conquistadores espanhóis chegaram ao território que hoje chamamos de México em 1519, encontraram civilizações que tinham desenvolvido tradições musicais de uma complexida
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CAP 02
🇲🇽 Cap 02
O Mariachi e a Canção Ranchera: A Era de Ouro (1930–1970)
Houve um momento no século XX quando o México decidiu qual seria seu som nacional. Não foi uma decisão de um governo ou de uma academia: foi a convergência da rádio, do cinema, da
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CAP 03
🇲🇽 Cap 03
O Bolero: O Músico-Poeta e o Coração da América Latina (1920–1980)
Há um momento em qualquer bar do México — não o bar de design no centro histórico mas o bar de bairro com mesas de formica e cerveja de barril — quando alguém pede uma canção de Ag
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CAP 04
🇲🇽 Cap 04
O Rock Mexicano: A Cidade como Laboratório (1960–2000)
Durante quase duas décadas, o rock no México foi tecnicamente ilegal. Não no sentido jurídico estrito, mas sim no sentido prático: após o Concierto de Avándaro de 1971 — a Woodstoc
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CAP 05
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A Música Norteña e o Corrido: A Fronteira como Universo (1930–atualidade)
Há uma música no México que a classe média urbana frequentemente ignora ou despreza, que as estações de rádio de Cidade do México programam com relutância, e que, apesar disso, é a
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🇲🇽 Cap 06
Os Dois Gigantes (1960–2021)
Há uma história que resume a relação entre os dois artistas mais importantes da segunda metade do século XX no México. Em 1971, Juan Gabriel e Vicente Fernández foram convidados pa
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🇲🇽 Cap 07
O Povo Mexicano do Século XXI: As Raízes e o Mundo (1990–atualidade)
Há uma paradoia na música mexicana do século XXI: os artistas que chegaram mais longe globalmente são aqueles que mais aprofundaram nas raízes de sua própria tradição.
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