🇲🇽 MX · México · Capítulo 6 de 7
Juan Gabriel y Vicente Fernández: Los Dos Colosos (1960–2021)
Hay una historia que resume la relación entre los dos artistas más importantes de la segunda mitad del siglo XX en México. En 1971, Juan Gabriel y Vicente Fernández fueron invitados a un evento de radio. Vicente no llegó. Desde ese entonces se inició una enemistad que duró décadas: Juan Gabriel le prohibió al Charro de Huentitán cantar sus canciones; Vicente confirmó que el Divo de Juárez no le caía bien, y viceversa.
Y sin embargo, Vicente Fernández llegó a interpretar cinco canciones escritas por Juan Gabriel, porque el material era demasiado bueno para ignorarlo. Y Juan Gabriel, décadas después, diría que la admiración con el cantautor era mutua.
Esa tensión — la competencia entre dos gigantes que nunca se reconocieron públicamente como iguales pero que el público siempre supo que lo eran — es el eje dramático de toda la música popular mexicana de la segunda mitad del siglo XX. Dos hombres, dos estilos, dos maneras de ser mexicano. Y juntos, la explicación de por qué México es la nación con mayor exportación de música en castellano del planeta.
Juan Gabriel: el Divo que componía para el mundo
Alberto Aguilera ValadezJuan Gabriel, el Divo de Juárez — nació en Parácuaro, Michoacán, en 1950. Tras la muerte de su padre, migró junto a su madre a Ciudad Juárez, Chihuahua, donde creció. A los 21 años firmó su primer contrato con la disquera RCA, lo que fue el primer paso de una exitosa discografía que ha vendido más de 100 millones de discos alrededor del mundo.
Juan Gabriel fue el compositor más prolífico de la música popular mexicana — más de 1.800 canciones registradas, aunque los que lo conocían decían que la cifra real era mayor — y el intérprete más irresistible: una presencia escénica de una energía y una libertad que ningún otro artista de su género se había permitido. Sus movimientos en el escenario, su vestuario, su manera de dirigirse al público con una intimidad que convertía cada concierto de decenas de miles de personas en algo que se sentía individual — todo eso era Juan Gabriel, un espectáculo que no se parecía a nada que existiera en la música mexicana.
Su música, llena de emoción, lo convirtió en un ícono de la música latina, con las letras más recordadas por todos los mexicanos.
Canciones como "Querida", "Hasta que Te Conocí", "Amor Eterno" y "Se Me Olvidó Otra Vez" son el catálogo más escuchado de la música popular mexicana del siglo XX. El cantautor mexicano Juan Gabriel posee el récord del álbum más vendido de todos los tiempos en México, con Recuerdos II lanzado en 1984, con 20 millones de copias vendidas.
El genio del compositor
Lo que distinguía a Juan Gabriel de todos sus contemporáneos no era solo la cantidad — aunque 1.800 canciones es una cifra que pone en perspectiva cualquier otro catálogo — sino la calidad sostenida y la versatilidad. Podía escribir para Rocío Dúrcal una ranchera que se convertiría en el mayor hit de la española en México; podía escribirle a Luis Miguel, adolescente de doce años, una canción perfecta para su voz y su momento; podía escribirse a sí mismo material que mezclaba la balada romántica con el mariachi con el pop con el gospel con el bolero, todo en el mismo álbum, todo coherente.
Rolling Stone resalta su carisma e innata habilidad sobre el escenario pero sobre todo su capacidad como compositor para crear algunas de las canciones más famosas a nivel internacional en el mercado latino con un carácter fuerte, romántico y emocional, capaz de transmitir el dolor y la pasión.
Murió el 28 de agosto de 2016 en Santa Mónica, California, de un infarto, a los sesenta y seis años. El duelo en México y en toda América Latina fue inmediato y masivo. Sus seguidores — que lo llamaban "Juanga" con la intimidad de quien siente que un artista le pertenece — llenaron las plazas de todo el país durante días.
Vicente Fernández: el último charro
Vicente Fernández Gómez — el Charro de Huentitán, El Ídolo de México — nació el 17 de febrero de 1940 en Guadalajara, Jalisco. Comenzó su carrera como músico callejero y llegó a ser el artista de música ranchera más importante de la segunda mitad del siglo XX.
Fernández empezó su carrera como músico callejero, y llegó a convertirse en un ícono cultural, habiendo grabado más de 100 álbumes y contribuido a más de 150 películas. Su repertorio consistió en rancheras y otros clásicos mexicanos como valses.
Rolling Stone resalta su peculiar voz de tenor y sus intensos vibratos en cada canción, además de destacar su identidad charra y su legado construido hasta ser llamado el "Ídolo de México", y ser comparado no solo con otros antecesores de la música ranchera como Jorge Negrete, Pedro Infante o Javier Solís, pues su estilo también le valieron elogios al ser considerado incluso como el Frank Sinatra de México.
Su versión de "El Rey" — la canción de José Alfredo Jiménez — fue la definitiva: después de Vicente Fernández, "El Rey" dejó de pertenecer a todos los cantantes de ranchera para pertenecerle específicamente a él, aunque la escribiera otro. Esa capacidad de apropiarse de una canción sin violentar su esencia es la marca de los grandes intérpretes.
"Volver, Volver" — — fue su mayor hit: una canción de Fernando Z. Maldonado que Vicente Fernández convirtió en el himno de los hombres mexicanos que no pueden olvidar a la mujer que los dejó. La canción captura una sensibilidad específicamente mexicana — el amor que no se rinde aunque debería, la dignidad del que sabe que está perdido pero lo dice de todas formas — con una perfección que pocas canciones populares han alcanzado en ningún idioma.
Murió el 12 de diciembre de 2021, a los ochenta y un años. Su hijo Alejandro Fernández — "El Potrillo" — ya había construido su propia carrera exitosa, pero la muerte de Vicente dejó un vacío en la música ranchera que nadie ha podido llenar.
Rocío Dúrcal: la española que se volvió mexicana
Ningún capítulo sobre Juan Gabriel estaría completo sin Rocío Dúrcal — la cantante española que se convirtió en la intérprete más importante de su catálogo.
La relación musical entre Juan Gabriel y Rocío Dúrcal fue una de las más productivas de la música popular latinoamericana: él escribía para su voz, ella interpretaba con una profundidad emocional que Juan Gabriel reconocía que superaba a la suya propia en algunos de los temas. La cantante española Rocío Dúrcal, con el disco "Rocío Dúrcal le canta a Juan Gabriel", del año 1984, vendió 5.5 millones de copias.
"Amor Eterno"Escuchar — es la canción más importante de esa colaboración y posiblemente la canción más cantada en los funerales de México: una descripción del amor que sobrevive a la muerte, de la presencia de los muertos en la memoria de los vivos, con una melodía que entra sin pedir permiso y se queda para siempre.
Luis Miguel: el Sol que los unió a todos
El tercer gran nombre de esa generación — aunque más joven — fue Luis Miguel, cuya carrera comenzó cuando Juan Gabriel le escribió "Mentira" a los doce años y que después grabó los álbumes de bolero clásicoRomance (1991), Segundo Romance (1994) — que llevaron el catálogo de Agustín Lara y de los compositores de la Época de Oro a una nueva generación.
Luis Miguel — el Sol de México — fue también el artista que demostró que la música mexicana podía ser simultáneamente fiel a su tradición y completamente contemporánea en su producción: sus álbumes de bolero suenan hoy tan bien como cuando fueron lanzados, porque la calidad de las canciones y la perfección de la voz no dependen del momento histórico para ser reconocidas.
Nota editorial: Juan Gabriel murió sin haber dado jamás una entrevista en la que hablara de su vida privada. Sabía que su historia — el niño pobre de Michoacán que creció en Ciudad Juárez, que pasó años en el Tribunal para Menores, que construyó desde cero una de las carreras más grandes de la música latinoamericana — era más poderosa como mito que como dato. Esa sabiduría narrativa, esa conciencia de que el arte es también la construcción de una imagen que el público pueda habitar, es tan parte de su legado como las 1.800 canciones. Juan Gabriel entendió algo que pocos artistas entienden: que no eres solo lo que cantas sino también lo que permites que la gente imagine sobre ti.
10 · 1 en DoReSol
Top 10 de Juan Gabriel y Vicente Fernández
Amor Eterno
Rocío Dúrcal · 1984
La canción más cantada en los funerales de México. El amor que sobrevive a la muerte descrito con una precisión que duele y consuela al mismo tiempo.
Volver, Volver
Vicente Fernández · 1972
El himno de los que no pueden olvidar. Vicente Fernández apropiándose de una canción hasta hacerla completamente suya.
Querida
Juan Gabriel · 1984
El hit más universal de Juan Gabriel. La canción que vendió 20 millones de copias en el álbum Recuerdos II.
Hasta que Te Conocí
Juan Gabriel · 1987
La balada autobiográfica más conocida de Juan Gabriel. El antes y el después del amor en una sola canción.
Acá Entre Nos
Vicente Fernández · 1976
Vicente Fernández en su versión más íntima y más honesta. La confesión del hombre que ama con todo sabiendo que no debería.
Se Me Olvidó Otra Vez
Juan Gabriel · 1979
La paradoja del amor que se intenta olvidar y no puede. Juan Gabriel describiendo el loop emocional con una precisión que sus oyentes reconocen como propia.
El Rey
Vicente Fernández · 1971
La versión definitiva de la canción de José Alfredo Jiménez. Vicente Fernández apropiándosela para siempre.
No Tengo Dinero
Juan Gabriel · 1971
El debut. El primer gran hit del Divo de Juárez que demostró que venía para quedarse.
Lástima que Seas Ajena
Vicente Fernández · 1982
El imposible del amor vedado en una canción que Vicente Fernández convirtió en himno.
Noa Noa
Juan Gabriel · 1981
La canción del mítico bar de Ciudad Juárez donde Juan Gabriel comenzó. El origen convertido en hit masivo.
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México
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