Stan Getz

Stan Getz não era mais um saxofonista: era *o som*. Seu tenor não soava como o dos outros porque não buscava imitar, mas sim respirar. Ele tirava cada nota como se a desenhasse no ar, com um fraseado que lembrava o de Lester Young, mas com um peso cálido que lhe dava identidade própria. Não era a velocidade nem o virtuosismo que o destacava, mas sim a capacidade de fazer o saxofone soar como uma voz humana, quase como um sussurro que se expande. Antes dos 20 anos, já havia chamado a atenção das big bands da época, mas foi nos anos 50 que encontrou seu caminho sem precisar seguir ninguém.

No início dessa década, Getz deixou para trás o estilo que o acompanhara até então para construir o seu. Em 1951, após uma turnê pela Suécia, formou um quinteto com Jimmy Raney no qual o saxofone e o violão se entrelaçavam em um diálogo que funcionava tanto em baladas quanto em temas rápidos. Não era um grupo que buscasse se destacar com solos explosivos, mas pela precisão dos arranjos e pela química entre os músicos. Ainda naquele ano, sua versão de "Moonlight in Vermont" com Johnny Smith tornou-se um sucesso inesperado, demonstrando que podia levar o jazz a públicos mais amplos sem perder sua essência. Anos depois, em 1958, gravou Focus com a orquestra de Eddie Sauter, um disco que ele mesmo considerava seu favorito: uma obra em que o saxofone dialogava com cordas e metais em um clima íntimo, mas ambicioso.