Desafinado

Nasceu como uma brincadeira que acabou se tornando um hino. Nos anos cinquenta, quando a Bossa Nova ainda cheirava a novidade e os puristas brasileiros a olhavam com desconfiança, Antonio Carlos Jobim e Newton Mendonça deram forma a Desafinado como resposta a quem dizia que a nova música brasileira soava como se seus intérpretes cantassem desafinados. A letra, com seu jogo de palavras entre desafinado e Bossa Nova —termo que aqui aparece pela primeira vez—, não só defendia o estilo, como também o batizava. A canção, gravada em 1959 no álbum Chega de Saudade de João Gilberto, tornou-se o primeiro grande ato de rebeldia melódica de um movimento que, anos depois, cruzaria oceanos.

Mas a reviravolta inesperada chegou quando Stan Getz e Charlie Byrd a resgataram em 1962 para seu disco Jazz Samba. O que no Brasil era um gesto de orgulho local, nos Estados Unidos se transformou em um fenômeno massivo: a versão instrumental subiu até a 15ª posição na parada Billboard pop e à 4ª em música leve, enquanto no Reino Unido chegou ao 11º lugar. O reconhecimento oficial veio no ano seguinte, quando Getz ganhou um Grammy por Best Jazz Performance - Small Group Instrumental. Mais tarde, em 1965, a inclusão de uma versão instrumental em Getz/Gilberto —o disco que levou a Bossa Nova às massas— o tornou o primeiro álbum de jazz a ganhar o Grammy de Álbum do Ano. A Rolling Stone brasileira, décadas depois, o colocou entre as 14 melhores canções do país. Enquanto isso, no mundo anglófono, duas adaptações com letras em inglês —uma de Jon Hendricks e Jesse Cavanagh, e outra de Gene Lees— acabaram sendo interpretadas por lendas como Perry Como e Frank Sinatra, embora nenhuma tenha capturado totalmente o espírito brincalhão da original.