Don Omar

Seu primeiro álbum, The Last Don (2003), chegou com um single que se tornou instantâneo: «Dale Don dale». Não foi um sucesso planejado, mas o resultado de uma canção que soava como um hino desde a primeira nota. No ano seguinte, a versão ao vivo daquele disco demonstrou que sua música funcionava tanto no estúdio quanto no palco, com um público que gritava cada palavra. Mas onde ele realmente deixou sua marca foi com King of Kings (2006), um álbum que não só vendeu milhões, como levou o reggaeton a lugares onde antes não chegava. Faixas como «Salió el sol», «Conteo» e «Angelito» se tornaram referências, e sua colaboração com artistas como Tego Calderón ou Aventura em «Ella y yo» mostrou que ele podia transitar entre gêneros sem perder sua identidade.

No mesmo ano, sua participação em Los Bandoleros —um projeto que reuniu vozes-chave do momento— confirmou que sua influência ia além de suas próprias canções. Depois vieram álbuns como El Pentágono (2007), onde misturou reggaeton com toques de hip hop e até uma faixa como «Calm My Nerves», que acabou se tornando coreografia em programas de dança na Espanha. Mas talvez o mais surpreendente tenha sido sua incursão em fusões impensadas, como «Tigy Tigy» com Hakim, gravada nas pirâmides do Egito, ou a homenagem a Héctor Lavoe com «El Cantante», onde demonstrou que podia adaptar seu estilo a ritmos que não eram os seus.

Além dos números —que incluem recordes de vendas e presença em listas como 100 Greatest Reggaeton Songs of All Time da Rolling Stone—, o que fica é a ideia de que Don Omar não apenas seguiu uma corrente, mas ajudou a defini-la. Sua música soa como Porto Rico, como as ruas de Bayamón e as igrejas onde um dia cantou, mas também como estádios lotados e colaborações com estrelas do pop internacional. E embora o tempo tenha passado, canções como «Dile» ou «Aunque te fuiste» ainda soam frescas, como se o ritmo não envelhecesse.