Wave

Dois temas roubam a cena: Wave e Triste. O primeiro, que dá nome ao disco, tornou-se um padrão instantâneo segundo Richard S. Ginell em sua resenha de 2014 para o AllMusic, enquanto Triste brilha por sua melancolia contida. Chris May, no All About Jazz, destacou como os arranjos de Ogerman, embora simples, evocam um tempo e lugar com uma elegância que transcende o gênero. A arte da capa, uma foto solarizada de uma girafa no Parque Nacional de Amboseli tirada por Pete Turner em 1964, reforça essa sensação de fusão: o animal africano sobre um fundo que evoca praias brasileiras, como se o próprio disco fosse uma viagem sem fronteiras.

Além de seu impacto inicial, Wave deixou marcas. Em 2007, a Rolling Stone Brasil o incluiu em sua lista dos 100 maiores discos da música brasileira, e a revista Guitar Player o reconheceu entre os 40 melhores álbuns de guitarra de 1967. Com apenas 31 minutos e 45 segundos, Ginell resumiu o sentimento geral: "Tomara que o disco fosse mais longo". A brevidade não lhe tira mérito; ao contrário, cada faixa soa fresca, como se o tempo não tivesse passado. E embora alguns críticos, como May, apontem que sua autenticidade como jazz é discutível, essa mistura de gêneros é justamente o que o torna único: um disco que soa como bossa nova com alma de jazz, e vice-versa.