Inizio · Canzoni · Pink Floyd · The Great Gig in the Sky
Dall'album
The Dark Side of the Moon
Pink Floyd · 1973
Dati
TonalidadGm
Compás4/4
Tempo57 BPM
Duración4:44
ÁlbumThe Dark Side of the Moon
Año1973
ISRCGBN9Y1100080
La storia dietro
La musica di The Great Gig in the Sky iniziò come una sequenza di accordi che Richard Wright sviluppò. Nelle sue prime fasi, era conosciuta con nomi come "The Mortality Sequence" o "The Religion Song". Durante la prima metà del 1972, fu eseguita dal vivo come un pezzo strumentale d'organo, a cui vennero aggiunti frammenti della Bibbia e discorsi di Malcolm Muggeridge, uno scrittore britannico noto per le sue posizioni religiose conservatrici. Nel settembre 1972, lo strumento principale passò al pianoforte, con un arrangiamento molto simile a quello che conosciamo oggi, ma ancora senza voci e con una leggera variazione nella sequenza di accordi centrali. Tentaronono di incorporare vari effetti sonori, come registrazioni di comunicazioni di astronauti della NASA in missioni spaziali, ma nessuno si rivelò soddisfacente.
Il processo di registrazione dell'album The Dark Side of the Moon, che esplorava temi come la vita e la morte, portò i membri della band a porre domande alle persone che lavoravano agli Abbey Road Studios. Una delle domande era: "Hai paura di morire?". Le risposte di Gerry O'Driscoll, un portiere dello studio, e della moglie del loro manager, Peter Watts, furono incluse nell'album, così come altre parti parlate. Fu nel gennaio 1973, poche settimane prima del completamento dell'album, che sorse l'idea di invitare una cantante a improvvisare sulla musica. L'ingegnere di studio Alan Parsons suggerì Clare Torry, una vocalist di sessione e compositrice di 25 anni con cui aveva già lavorato. Torry accettò una sessione per lo stesso pomeriggio, ma a causa di altri impegni, fu programmata per il giorno successivo, una domenica.
Una volta presentata la traccia strumentale, le fu chiesto di improvvisare. All'inizio, faticò a trovare una direzione, ma alla fine trovò l'ispirazione per cantare come se fosse lei stessa uno strumento. Eseguì due take complete, con la seconda più emotiva della prima. Quando David Gilmour ne chiese una terza, si fermò a metà, sentendo di diventare ripetitiva e di aver già dato il meglio di sé. La versione finale dell'album fu costruita dalle tre take. I membri della band rimasero molto colpiti dalla performance di Torry, ma non glielo comunicarono. Lasciò lo studio con una tariffa standard di 30 sterline, credendo che la sua voce non sarebbe stata inclusa nel mix finale. Venne a conoscenza del suo coinvolgimento solo acquistando l'album in un negozio e vedendo il suo nome nei crediti. Nel 2005, un accordo extragiudiziale a suo favore le ha riconosciuto il merito della composizione vocale.
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