Fuegos de octubre

La storia dietro

Fuegos de octubre parte con un colpo secco che si ripete come un eco di avvertimento. Non è un brano che si trascina né si disperde: in tre minuti e trentotto secondi, la canzone ti inchioda al posto con un ritmo che sembra respirare a scatti, come se ogni nota portasse il peso di qualcosa che sta per accadere. Il basso e la batteria si intrecciano in un compasso che non riesce mai a stabilizzarsi, mentre la chitarra di Skay Beilinson disegna linee taglienti che fendono l'aria. È questa disarmonia a darle forza: non sembra qualcosa di calcolato per incastrarsi, ma un momento in cui la musica si rifiuta di essere domata.L'album Oktubre fu registrato in un clima di fine anni Ottanta, quando l'Argentina usciva da una dittatura e il mondo era ancora diviso dalla Guerra Fredda. Carlos Alberto Indio Solari e Skay Beilinson crearono un suono che non era il rock classico di prima né il new wave che iniziava a diffondersi altrove: mescolarono chitarre affilate con tocchi di sassofono e percussioni che gli davano un'aria da banda di circo oscuro. Fuegos de octubre non parla di una rivoluzione concreta, ma nel titolo porta l'idea di un'esplosione che può essere politica, personale o addirittura musicale. Il testo, ricco di immagini che si sovrappongono come in un sogno febbrile, gioca con questa ambiguità: non dice cosa debba bruciare, ma lascia chiaro che qualcosa brucerà.