Canción para naufragios

La storia dietro

Canción para naufragios suona come un viaggio su una nave che affonda, ma non in mare: sulla terraferma stessa. La chitarra di Skay Beilinson disegna un riff che oscilla tra l’ipnotico e l’incontrollato, come onde che non arrivano mai a infrangersi. La voce di Carlos Alberto Indio Solari fluttua su quel dondolio con frasi spezzate, quasi sussurrate, lasciando la sensazione che qualcosa di grande stia per accadere — o sia già successo. C’è un sassofono che affiora sullo sfondo, come un faro nella nebbia, e una batteria che colpisce con una precisione che non perdona. Non è una canzone che inviti a ballare: è una che ti trascina in un luogo dove il terreno si muove sotto i piedi.La registrarono nel 1986, in un anno che per Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota fu un salto nel vuoto. Venivano da Gulp!, il loro album precedente, e con Oktubre decisero di cambiare rotta: mescolarono il new wave con il post-punk, diedero un’aria distopica ai testi e usarono metafore che parlavano di rivoluzioni, guerre fredde e di un paese appena uscito da una dittatura. La copertina, opera di Rocambole, riflette quest’idea: un omaggio alle lotte che si ripetono nel tempo, come se la storia fosse una nave che non smette mai di naufragare. La canzone dura sei minuti e un secondo, tempo sufficiente perché la tensione cresca e si scateni senza preavviso. Non ci sono correzioni in studio né arrangiamenti levigati: ciò che si sente è ciò che rimase sul nastro, grezzo e senza filtri.