every breath you take

Na primeira vez que Sting ouviu aquelas palavras na sua cabeça, não passavam de um sussurro noturno. "Every breath you take; every move you make". Anotou-as ao piano da casa de Ian Fleming na Jamaica, onde o autor de James Bond havia escrito algumas das suas novelas. O que começou como um rascunho das três da manhã acabou por ser o tema que definiu uma década. A melodia é simples, quase genérica, mas as palavras entrelaçam-se como um nó que aperta sem aviso. Não soa como uma canção de amor, embora muitos a tenham confundido com isso. Soa como algo mais sombrio: uma perseguição obsessiva, um olhar que não pisca, a vigilância constante de alguém que não consegue deixar de observar cada gesto. Sting admitiu anos depois: não era uma canção de ternura, mas de controlo. E, no entanto, o público abraçou-a como um hino romântico.

Gravou-se entre dezembro de 1982 e fevereiro de 1983 nos estúdios AIR de Montserrat, com equipamentos emprestados e a pressão de terminar um álbum que já levava meses de atraso. Hugh Padgham, o engenheiro de som, trabalhou lado a lado com a banda para captar aquele som limpo mas tenso, onde a guitarra de Andy Summers se entrelaça com o baixo de Sting e a bateria de Stewart Copeland marca o ritmo como um batimento acelerado. O tema saiu em maio de 1983 como o primeiro single de Synchronicity, o disco que fecharia a carreira de The Police. Nos Estados Unidos e no Canadá arrasou durante oito semanas na Billboard Hot 100, enquanto no Reino Unido se manteve quatro semanas no primeiro lugar. Em 2019, a BMI já o tinha reconhecido como a canção mais emitida na história da rádio. Nos Grammy de 1984 levou duas estatuetas: Canção do Ano e Melhor Interpretação Pop por um Duo ou Grupo com Vocais. E embora Sting tenha ganho um prémio Ivor Novello em 1983 pela sua composição, sempre insistiu que a letra era, na realidade, um aviso disfarçado de balada.