Juana Molina

O que mais salta aos ouvidos ao escutar uma canção de Juana Molina é aquele som que não chega a se encaixar em nenhuma categoria. Não é folk puro, nem eletrônica fria, nem ambient convencional: é uma mistura onde o acústico e o digital se entrelaçam em loops que respiram por si só. Sua guitarra —por vezes limpa, outras processada com efeitos que parecem respirar— se repete como um mantra, mas nunca fica parada. Cada nota parece surgir de um lugar onde o tradicional e o vanguardista se dão as mãos sem aviso, como se o tempo mesmo se esticasse ou se contraísse à vontade.

Antes de seu nome soar em círculos musicais, Juana Molina já era uma figura conhecida na televisão argentina. Nos anos 90, seu programa Juana y sus hermanas a mostrou como uma comediante capaz de imitar desde a voz estridente de uma apresentadora de telemarketing até o tom grave de um político, tudo com uma precisão que denunciava seu ouvido apurado para captar matizes. Mas em 1996, quando lançou Rara —produzido por Gustavo Santaolalla—, deixou as câmeras para trás e adentrou um território onde as críticas locais não a seguiam. As resenhas na mídia portenha a trataramm com dureza, chamando sua música de "estranha demais" para um público acostumado ao convencional. Essa incompreensão a levou a Los Angeles, onde seu som encontrou outro tipo de atenção, e de lá voltou com novas ferramentas: sintetizadores, loops, texturas que antes não estavam em sua paleta.