Vasco Rossi

Si hay algo que define a Vasco Rossi es esa mezcla de voz rasposa y melodías que suenan a vida vivida sin filtros. No es el típico cantautor que se esconde tras letras pulidas: sus canciones respiran el desorden, la rebeldía y esa honestidad que solo da el haber pasado por todo. Desde el principio, su sonido se alejó de los clichés del rock italiano de los 70. No buscaba sonar como los demás; quería que cada nota llevara el peso de lo que sentía, aunque eso lo llevara a chocar con las radios, los programas de televisión o incluso con la ley. Grabó su primer sencillo en 1977, pero no fue hasta finales de los 70 cuando Albachiara —esa balada tierna y desgarrada a la vez— se convirtió en un himno inesperado. No era una canción para cantar en coro, sino para tararear en voz baja cuando la noche se hace larga y las palabras sobran.

Los primeros años de los 80 fueron el momento en que Vasco dejó de ser un nombre conocido solo en Emilia-Romagna para convertirse en un símbolo. Bollicine, de 1983, fue el disco que lo consagró, pero el camino no fue fácil. Antes había pasado por el escándalo de Colpa d'Alfredo, censurada por usar palabras que entonces eran tabú, y por un arresto en 1984 por posesión de drogas que solo alimentó su leyenda. Su participación en el Festival de Sanremo, donde llegó último con Vado al massimo en 1982, fue otro golpe de efecto: no ganó, pero la gente recordó su nombre. Lo suyo no era ganar concursos, sino ganar almas. Y lo hizo a base de canciones que sonaban a confesión, a gritos en medio de un concierto o a silencios incómodos entre verso y verso.