Inicio · Artistas · Pappo’s Blues

Buenos Aires, Argentina · 1970 — presente

Pappo’s Blues

Si hay algo que define el sonido de Pappo es esa mezcla de blues crudo con distorsiones que parecen sacadas de un taller mecánico. No es un blues de notas pulidas ni de escalas académicas, sino uno que suena a taller abierto, a guitarra enchufada en un garaje de Buenos Aires donde el aire huele a nafta y a sudor. Ese tono áspero, casi sucio, pero con un groove que no perdona, es lo que hizo que Pappo’s Blues no fuera solo otra banda de rock argentino, sino un puente entre el blues clásico y el hard rock que empezaba a asomarse en los setenta. No buscaban sonar como nadie: querían que su música sonara como si la hubieran grabado en un ensayo de medianoche, con cables pelados y amplificadores al límite.

Todo arrancó cuando Pappo —que ya había pasado por Los Gatos y Los Abuelos de la Nada— decidió que quería explorar algo más oscuro y directo. En 1970 armó su propia banda, pero con un detalle clave: él era el único que se mantenía en cada formación. No era un proyecto colectivo, sino una extensión de su guitarra y su voz, como si cada canción fuera un diario de ruta de sus viajes por el blues y el rock. La banda se disolvió en 1980, pero el nombre volvió a aparecer en distintos reencuentros hasta 1999, como si el tiempo no pudiera borrar ese sonido que ya había calado hondo.

Blues rock Rock clásico Hard rock latin rock Rock 1970s
1 Álbumes
4 Canciones
102 Oyentes/mes
Empezar a tocar

Las más tocadas en DoReSol

Canciones esenciales

01

Algo ha cambiado

Pappo’s Blues · 1971

4:25 02

Hansen

Pappo’s Blues · 1971

3:48 03

Gris y amarillo

Pappo’s Blues · 1971

4:40 04

Especies

Pappo’s Blues · 1971

4:30

1 álbum|es · 1971

Discografía completa

Pappo’s Blues 1971

Pappo’s Blues

4 canciones · Blues rock

Comparten escena, década y obsesiones

Artistas relacionados

Divididos

Divididos

Datos, premios, miembros y más

Más sobre Pappo’s Blues

Biografía

Ahí donde otros veían solo un género, él veía herramientas para armar algo nuevo. En los años setenta, mientras vivía en Londres, cruzó caminos con músicos que también estaban reinventando el blues y el rock. Tocó con Lemmy Kilmister de Motörhead y con Peter Green de Fleetwood Mac, dos tipos que entendían que la guitarra no era solo para solos elegantes, sino para rugir. Más tarde, en 1989, formó The Widowmakers en Estados Unidos y grabó un disco que, aunque no tuvo gran difusión, dejó claro que su sonido no conocía fronteras. Pero si hay un momento que resume su capacidad para conectar con leyendas fue en 1993, cuando subió al escenario del Estadio Obras Sanitarias junto a B.B. King. El viejo bluesman no solo lo dejó tocar, sino que lo llamó “The Cheeseman” después de recibir un regalo de queso y vino argentino, y lo nombró entre los mejores guitarristas que había escuchado. Ese mismo año, grabó un álbum en vivo con Deacon Jones en Los Ángeles, demostrando que su música seguía viva incluso lejos de casa. Y para cerrar con broche, en 1999 teloneó a Guns N’ Roses en el Estadio River Plate, como si el rock pesado argentino ya tuviera su lugar en el mapa global.

Datos

Nacimiento
1 ene 1970
País
🇦🇷 Argentina
Género
Blues rock

Miembros

guitarra, voz, fundador · 1970–1980
Pappo
guitarra, voz, fundador · 1991–2000
Pappo
batería · 1992–1997
Black Amaya
bajo · 1974–1978
Alejandro Medina
bajo · 1994–1998
Machy Madco-Lococo
bajo · 1995–1999
Yulie Ruth
batería · 1970–1973
Black Amaya
membranophone · 1972–1973
Héctor “Pomo” Lorenzo
bajo · 1972–1973
Machi Rufino
bajo · 1974–1975
Eduardo "Fanta" Beaudoux
membranophone · 1974–1975
Eduardo Garbagnatti
bajo · 1971–1971
David Lebón
bajo · 1972–1972
Carlos María Pignatta
guitarra · 1973–1973
David Lebón
membranophone · 1978–1978
Dario Fernández
membranophone · 1999–1999
Gustavo "Bolsa" González

Enlaces

Spotify