Franco Battiato

Franco Battiato no fue un artista que se quedara en un solo sonido. Desde sus primeros pasos en los cabarets milaneses hasta sus experimentos con electrónica y música docta, su obra siempre buscó romper fronteras. En los años sesenta, cuando el folk protestón y la canción romántica dominaban la escena italiana, él ya mezclaba guitarras acústicas con arreglos barocos en locales como el Club 64, donde compartía escenario con figuras como Giorgio Gaber. Pero lo más curioso es que, en esa época, sus canciones no eran propias: versionaba temas sicilianos con un aire *falso étnico* para abrir los shows, hasta que Gaber le propuso usar solo su nombre de pila —Franco— para evitar confusiones con otro debutante, Francesco Guccini. Así nació el alias que lo acompañaría para siempre.

El giro llegó a finales de los sesenta, cuando dejó atrás el folk de protesta y firmó con la Philips. Grabó dos temas que la discográfica holandesa no publicó hasta 1971 —Vento caldo y Marciapiede—, pero fue È l'amore (1969) el que dejó entrever su futuro: un piano clásico y una voz quebrada que ya anunciaban su obsesión por fusionar lo popular con lo culto. Ese mismo año, su participación en el Disco per l'estate con Bella ragazza —junto a una entonces desconocida Fiorella Mannoia— lo consolidó como un nombre a seguir, aunque él ya planeaba algo distinto.