Take a Picture

A música Take a Picture não tem seu gancho no riff nem na melodia, mas naquela linha que todos lembramos: "Pai, o que você acha do seu filho agora?". A canção nasceu de um momento real na vida de Richard Patrick, líder do Filter, quando uma noite de bebedeira o levou a se despir em um avião, acordar em uma van policial e se perguntar o que seu pai pensaria. A anedota se tornou um refrão que, anos depois, ainda ressoa porque Patrick lhe dá um novo giro toda vez que a interpreta: às vezes soa como arrependimento, outras como ironia, e em outras ocasiões até como desafio. O curioso é que o tema não é apenas um relato de excesso, mas um espelho que reflete como a memória — ou sua ausência — molda a identidade. A letra funciona como uma piada que só ele entende por completo, mas que o público repete sem saber que está citando uma noite que ele mesmo não lembra.

A gravação de Take a Picture chegou em um momento crucial para o Filter. O álbum Title of Record foi lançado em agosto de 1999, após meses de tensões internas: mudanças na formação e a decisão de Patrick de construir seu próprio estúdio para gravar. O resultado foi um disco que, contra todas as expectativas, vendeu mais de 800 mil cópias em menos de dois anos e terminou certificado como platina. O single foi lançado em setembro de 1999, mas foi em janeiro de 2000 que estourou nas rádios, alcançando a 12ª posição na Billboard Hot 100 e o 3º lugar no Canadá. Nos Estados Unidos, além disso, dominou a lista Dance Club Play e entrou no top 5 do Modern Rock Tracks, algo que não conseguiu em outras paradas como Adult Top 40 ou Mainstream Top 40, onde apenas chegou perto do top 10 e do top 20, respectivamente. Internacionalmente, o tema teve repercussão na Nova Zelândia (8º lugar) e no Reino Unido (25º lugar), mas seu maior impacto foi na Austrália, onde chegou ao 32º posto. O videoclipe, dirigido por Dave Meyers, levou a ideia de desorientação a outro nível: cinco cenas oníricas — um avião em chamas, um naufrágio, uma casa inundada — onde a banda e a modelo Jaime King aparecem como figuras presas em um sonho do qual não conseguem acordar. A mixagem, feita por Ben Grosse, deu à música aquele ar sujo e urgente que contrasta com a crueza da letra, como se a música também estivesse bêbada.