La isla bonita

La Isla Bonita é aquele momento em que Madonna cruza o Atlântico sem sair do estúdio. Na primeira vez que você ouve aquele ritmo de cuban drums entrelaçado com uma guitarra espanhola, você sabe que não é apenas mais uma música pop: é uma viagem. A canção não fala de um lugar real, mas sim de San Pedro, uma ilha inventada que brilha mais na imaginação do que em qualquer mapa. Há maracas que soam como uma festa de rua, harmônicas que imitam o vento do Caribe e um baixo que se crava como uma âncora. O mais curioso é como esse som, que hoje nos parece pura celebração tropical, foi um experimento ousado em 1986: Madonna nunca havia misturado pop com influências latinas em uma de suas próprias canções antes. O resultado é uma melodia que não pede licença para ser dançada, mesmo que você não entenda as palavras.

Gravada entre 1985 e 1986 como parte de True Blue, o álbum em que Madonna quis deixar para trás a imagem rebelde de seus primeiros anos e apostar em algo mais refinado. Pela primeira vez, ela assumiu a produção de cada canção ao lado de Patrick Leonard, seu colaborador da época, e o resultado foi um disco que soava maduro sem perder a frescura. La Isla Bonita não foi um sucesso imediato: lançada como o quinto e último single do álbum em 1987, acabou se tornando uma daquelas canções que se infiltram na cultura sem avisar. O vídeo, com suas imagens de sol, areia e mulheres dançando em trajes coloridos, reforçou a ideia de que aquela ilha fictícia era um refúgio para qualquer um que precisasse escapar. E embora Madonna sempre tenha dito que era uma homenagem à beleza dos latinos, a canção acabou sendo muito mais: uma ponte inesperada entre dois mundos musicais que ninguém imaginava que funcionaria.