Concerto para bandoneon, piano, cuerdas y percusión: Moderato

Concerto para bandoneón, piano, cordas e percussão: Moderato não soa como uma valsa nem como um tango clássico. Soa como um cruzamento entre o peso de um bandoneón que se arrasta pelo pentagrama e a precisão de um piano que marca o ritmo como se caminhasse sobre uma corda bamba. Há algo nessa tensão entre o orgânico e o calculado que faz com que o tema nunca se resolva por completo: o bandoneón insiste numa melodia que parece buscar saída, enquanto as cordas e a percussão respondem com frases cortantes, como se cada nota fosse um passo em território desconhecido. Não é música para dançar, mas para ouvir de perto, quase como se o ouvinte tivesse de decifrar um código em que cada instrumento brinca de se esconder e aparecer.

Piazzolla compôs esta peça nos anos 70, quando já levava décadas quebrando as regras do tango que havia aprendido da Guarda Velha. Tinha estudado com Nadia Boulanger em Paris, e isso lhe deu ferramentas para misturar o tango com harmonias que soavam como Stravinsky ou Bartók. Mas no Concerto não há só teoria: há uma Buenos Aires que lateja em cada acorde, naquele Moderato que avança com a mesma teimosia com que Piazzolla defendia sua música quando os puristas gritavam que ele estava matando o tango. Durava seis minutos e quarenta e quatro segundos, mas naquele tempo cabem décadas de história musical.