Marcos Witt

Em 2002, Witt deu outra guinada ao assumir a liderança da congregação hispânica na Lakewood Church de Houston, onde, por uma década, combinou o ministério pastoral com sua carreira musical. Nesse mesmo ano, ganhou seu primeiro Latin Grammy por Sana Nuestra Tierra, um disco que soava como um hino nacional espiritual: letras que falavam de cura coletiva, arranjos que misturavam violões acústicos com coros massivos, e uma gravação que cheirava a reunião de povo. Mas foram os anos seguintes que consolidaram seu estilo: Dios es Bueno (2006) e Alegría (2006) — este último gravado ao vivo no Chile — não só lhe deram mais dois Latin Grammys, como provaram que poderia lotar estádios como o El Campín em Bogotá ou o Estadio Azteca no México sem perder a essência de suas letras. Até sua filha Elena Witt apareceu em Alegria, interpretando Cristo, Amante de mi Alma, um detalhe que reforçou o caráter familiar de seu projeto. Mais tarde, em 2012, o 25 Concierto Conmemorativo lhe rendeu seu quinto Latin Grammy, e em 2021, Viviré fechou a conta com o sexto, completando uma sequência de prêmios raramente vista em um artista de seu gênero.

Por trás de tudo isso há uma obsessão pelo prático: Witt não escreve canções para soarem bem em um disco, mas para que as pessoas as cantem. Por isso, seus álbuns costumam incluir versões estendidas de seus temas mais conhecidos ou gravações em locais emblemáticos como o Estadio Monumental do Equador. E, embora possa soar contraditório, é justamente essa simplicidade que o manteve relevante por décadas. Não é um artista que inventou um novo som, mas sim aquele que entendeu como fazer a música cristã em espanhol soar universal sem deixar de ser íntima.