Take Me Out

C'è qualcosa di affascinante in come la struttura di *Take Me Out* sembri sfidare le convenzioni. La canzone inizia con un'energia frenetica, quasi come se fosse scomposta, con le note di un accordo presentate individualmente, un'idea che ha preso forma ispirata dal suono di Giorgio Moroder. Poi, improvvisamente, tutto rallenta, adottando un ritmo più pacato con pattern di hi-hat e rullante che ricordano la musica disco. Questa dualità, questo brusco cambio di tempo a metà canzone, è stata una decisione deliberata della band. Alex Kapranos ha spiegato che le parti più veloci suonavano meglio all'inizio e quelle più lente alla fine, e che non riuscivano a farle combaciare in modo tradizionale. La soluzione è stata, fondamentalmente, mettere tutte le strofe all'inizio e poi rallentare per le parti del ritornello, un modo di affrontare la composizione che, secondo lui, era "un po' il modo sbagliato di farlo". L'influenza del blues, in particolare di Howlin' Wolf, si può sentire nel modo in cui le chitarre e la voce dialogano, creando un pattern di chiamata e risposta.

La registrazione di *Take Me Out* presso Gula Studion a Malmö, Svezia, sotto la produzione di Tore Johansson, ha avuto un approccio molto diretto. I cambi di tempo, ad esempio, sono stati registrati dal vivo, senza successive modifiche per correggerli. Johansson cercava un suono organico ma con una sensazione industriale, come se si fosse all'interno di una grande officina, utilizzando effetti di eco per ottenere quell'atmosfera. Anche il suono dei piatti, catturato proprio nel momento in cui venivano colpiti, è stato ispirato dalla potenza di band come i Queen. Il risultato di questa registrazione, che è stata pubblicata come secondo singolo il 12 gennaio 2004 nel Regno Unito e il 12 aprile 2004 negli Stati Uniti tramite Domino Records, è stato un notevole successo. Ha raggiunto il terzo posto nella classifica dei singoli del Regno Unito e il terzo nella classifica Billboard Modern Rock Tracks negli Stati Uniti, oltre a figurare nella Billboard Hot 100. La canzone è stata riconosciuta come il miglior singolo del 2004 dal sondaggio Pazz & Jop di The Village Voice e ha guidato la classifica Hottest 100 della radio giovanile australiana Triple J nello stesso anno. Il videoclip, diretto da Jonas Odell, completa questa energia con un'animazione che mescola elementi dadaisti, figure vintage e macchinari, evocando lo stile di Terry Gilliam. Alex Kapranos ha descritto le influenze del video come il dadaismo, i film di Busby Berkeley e la propaganda sovietica, cercando di renderlo un pezzo che mantenesse lo spettatore affascinato.