Cyndi Lauper

Cyndi Lauper non è solo una voce: è un’esplosione di colore che sfida ciò che una canzone pop può essere. Fin dai suoi primi accordi, il suo suono fu riconosciuto per qualcosa di più delle melodie orecchiabili: una miscela esplosiva di punk di strada, rockabilly ribelle e pop melodico, tutto avvolto in un’estetica che ruppe con tutto ciò che si era visto negli anni ’80. Non erano solo il trucco esagerato o i capelli tinti di mille colori, ma un modo di cantare che andava da sussurri a urla nello stesso verso, con una estensione vocale che abbracciava quattro ottave. Registrò il suo primo disco con attrezzature prestate eppure She’s So Unusual (1983) divenne un terremoto: quattro canzoni dello stesso album nella top 5 di Billboard, qualcosa che nessuna donna aveva mai ottenuto prima. Il video di Girls Just Want to Have Fun —con la sua coreografia caotica e l’energia di una festa di strada— divenne un simbolo istantaneo, aggiudicandosi il primo premio come Miglior Video Femminile ai MTV Video Music Awards del 1984. Non era solo musica: era pura attitudine.

Il suo balzo alla fama non fu un caso, ma il risultato di anni di lotta. Prima di essere solista, passò per band come Blue Angel, dove il rockabilly la segnò, ma il fallimento commerciale la portò al fallimento nel 1980. Nel 1983, con un nuovo contratto e un nome d’arte che già suonava come una dichiarazione di principi, pubblicò She’s So Unusual. Il disco non solo la consacrò come star, ma ridefinì ciò che il pop femminile poteva essere: canzoni come Time After Time dimostravano che, anche nel territorio più commerciale, c’era spazio per testi intimi e arrangiamenti che mescolavano sintetizzatori con chitarre grezze. Ma Lauper non si fermò lì. Nel 1986, True Colors approfondì sonorità più raffinate, con collaborazioni come quelle di Billy Joel e Nile Rodgers, senza però perdere quella scintilla punk che la definisce. Brani come il titolo dell’album o Change of Heart mantennero la sua essenza, ma con uno splendore più sofisticato.