Piel de gallina

Piel de gallina empieza con un golpe seco de charango que se clava en el silencio, como si alguien hubiera dejado caer un puñado de monedas sobre una lata. Ese sonido, que en otros contextos podría ser un detalle folk, aquí funciona como un disparador: la canción no pide permiso, entra de golpe y te pone en alerta. Lo que sigue no es un simple tema de Rock con influencias latinas, sino un cruce donde la murga uruguaya, el candombe y el rock argentino se mezclan sin aviso, como si la banda hubiera decidido que las reglas del género no aplicaban para ellos. El bajo de Pepe Céspedes traza líneas que serpentean entre lo rítmico y lo melódico, mientras la batería de Carlos Martín marca un pulso que no se deja encasillar en 4/4, como si el compás estuviera vivo y respirando.

La grabación de Piel de gallina pasó por un estudio que no era el habitual del grupo, donde el calor de los equipos prestados y la urgencia de terminar rápido terminaron siendo parte del sonido. No hubo correcciones de último momento ni sobregrabaciones: lo que escuchás es lo que salió de la sala en ese momento, con sus imperfecciones incluidas. La letra, escrita en una noche de gira entre hoteles y aeropuertos, habla de esa piel que se eriza cuando algo te toca de verdad, pero sin caer en lo obvio. No es una canción sobre escalofríos, sino sobre lo que esos escalofríos dejan al pasar: una mezcla de rabia y ternura que recorre todo el tema, desde el riff inicial hasta el charango que cierra.