Cruz de navajas

La primera vez que Cruz de navajas sonó en la radio, nadie esperaba lo que vendría después. No era una canción más del álbum Entre el cielo y el suelo, sino un giro inesperado que terminó redefiniendo el rumbo de Mecano. José María Cano la escribió sin pensar en el impacto que tendría: una historia cruda sobre una relación que se desmorona, donde la traición y la violencia se entrelazan con un ritmo que, años después, sigue resonando en cada nota. Lo curioso es que, al principio, ni siquiera Nacho ni Ana Torroja la veían con buenos ojos. De hecho, la querían relegar a la segunda cara del disco, lejos de los primeros puestos. Pero a veces, el azar —o en este caso, un programa de radio— decide por ti.

El tema se grabó en los estudios Audiofilm con la colaboración de Jorge Pardo al saxofón y Pepe Ébano en percusión, dos músicos que le dieron ese aire jazzístico que la distingue del resto del repertorio de la banda. Cuando José Antonio Abellán la escuchó en su programa El Gran Musical, supo que tenía algo especial: la promocionó sin permiso de la discográfica, y el público respondió al instante. Las ventas de Entre el cielo y el suelo se dispararon, obligando a la compañía a lanzarla como sencillo oficial en el verano de 1986. Para entonces, ya era tarde para ignorarla. La canción, que habla de un triángulo amoroso que termina en tragedia —con las tres cruces como símbolo de dolor—, ocupó el tercer puesto en el ranking de VH1 sobre las 100 Grandiosas Canciones de los 80 en español. Incluso llegó a adaptarse al italiano en 1989 bajo el título Croce di lame, incluida en el álbum Figlio della Luna. Su estilo, entre pop-balada y bolero rítmico, demostró que Mecano podía jugar con géneros sin perder su esencia, algo que quedó claro en una portada minimalista donde Ana Torroja aparece en cuero, inclinada en un ángulo que parece desafiar la gravedad.