The Crickets

El sonido de The Crickets no se entendía sin su guitarra cortante y ese ritmo que parecía escaparse del rockabilly para volverse algo nuevo. Grababan en Clovis, Nuevo México, con equipos prestados y un productor que apostaba por la energía cruda antes que por la perfección. Su primer disco, The "Chirping" Crickets, mostraba a Buddy Holly en la voz y la guitarra, Jerry Allison en la batería, Joe B. Mauldin en el bajo y Niki Sullivan en el ritmo. No eran cuatro músicos tocando juntos: eran un ensamble que definía cómo sonarían las bandas que vinieron después. La mezcla de guitarras limpias y coros doblados creaba un efecto que los Beatles —y muchos otros— terminarían imitando años después.

El salto a la fama llegó en 1957 con That’ll Be the Day, un tema que subió hasta el Billboard Top 100 y los llevó a tocar en el Apollo Theater de Harlem, algo inédito para una banda blanca en ese momento. Pero lo más interesante no fue solo el éxito, sino cómo lo manejaron: Norman Petty, su productor, los promocionó bajo dos nombres para que las radios no saturaran sus canciones. Así, las voces solistas de Holly sonaban como Buddy Holly, mientras que los temas con coros se atribuían a The Crickets. No era un truco publicitario, sino una estrategia para que el disco rotara en las emisoras sin saturar.