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New York, Estados Unidos · 1972–1977, 1983, 2008, 2010–2021

Return to Forever

El sonido de Return to Forever nació de una búsqueda: la de un piano que hablara con la calidez del jazz pero con el empuje eléctrico de los nuevos tiempos. Chick Corea lo logró primero con su Fender Rhodes, un instrumento que en sus manos dejó de ser un simple teclado para convertirse en un puente entre lo acústico y lo electrónico. En el primer disco, grabado en 1972 para ECM, el grupo exploró ritmos latinos con una base de doble bajo —Stanley Clarke tocaba ambos, el acústico y el eléctrico— mientras Joe Farrell desplegaba solos de saxo y flauta sobre melodías que Coreas compuso para que la voz de Flora Purim flotara entre ellas. "Crystal Silence" y "La Fiesta" sonaron como un diálogo entre lo íntimo y lo expansivo, pero el disco solo llegó a Europa al principio. Poco después, Corea, Clarke, Airto Moreira y Tony Williams se unieron para el álbum de Stan Getz Captain Marvel, donde repitieron temas de Return to Forever, probando que ese sonido nuevo podía dialogar con otros mundos.

El giro llegó en 1973. Purim y Moreira se fueron a formar su propio proyecto, y con ellos se fue también la voz en los temas. Corea añadió el sintetizador a su arsenal, Bill Connors trajo la guitarra distorsionada, y Lenny White reemplazó a Steve Gadd en la batería —la primera grabación con Gadd se perdió—. El resultado fue Hymn of the Seventh Galaxy, un disco donde el jazz-rock se volvió más agresivo, con riffs que se enredaban en 7/8 y solos que se extendían como en una jam session sin fin. Clarke ya tocaba casi solo el bajo eléctrico, y la banda sonaba como si hubiera estado ensayando durante años. El cambio no los alejó del público: sus nuevos discos seguían entrando en las listas de pop de EE.UU., algo raro en un grupo que seguía improvisando como en un club de jazz.

1 Álbumes
6 Canciones

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Canciones esenciales

1 álbum|es · 1976

Discografía completa

Comparten escena, década y obsesiones

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Datos, premios, miembros y más

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Biografía

El momento más alto llegó entre 1974 y 1976, cuando Al Di Meola reemplazó a Connors y el grupo encontró su fórmula definitiva. Where Have I Known You Before (1974) mezcló temas largos con cambios de compás bruscos, mientras No Mystery (1975) llevó la fusión a terrenos más melódicos pero igual de intensos. Pero fue Romantic Warrior (1976) el que los consagró: un disco conceptual donde Corea exploró texturas sinfónicas con sintetizadores, guitarras que imitaban orquestas y ritmos que se movían entre el funk y el jazz más libre. La banda ya no necesitaba voces ni letras; su música hablaba por sí sola. Después de 1977, Return to Forever se disolvió, pero su legado quedó claro: habían demostrado que el jazz podía ser eléctrico sin perder su esencia improvisatoria.

Corea los reunió en 2010 para una gira con Clarke, White y Di Meola, grabando un disco en vivo en Montreux que capturó la energía de sus mejores años. En 2011 volvieron con Return to Forever IV, añadiendo a Frank Gambale y Jean-Luc Ponty, y aunque no duró mucho, el grupo probó que su química seguía intacta. Stanley Clarke, por su parte, llevó ese sonido a Vertú en 1999, un proyecto donde reunió a exmiembros como Lenny White y Karen Briggs para crear algo que sonaba como una continuación natural de lo que Return to Forever había empezado décadas antes.

Datos

Nacimiento
1 ene 1971
País
🇺🇸 Estados Unidos
Género
jazz fusion

Premios y reconocimientos

  • Grammy

Miembros

guitarra · 1973–1974
Bill Connors
percusión, fundador
Airto Moreira
piano, fundador
Chick Corea
voz, fundador
Flora Purim
batería
Gerry Brown
flute, fundador
Joe Farrell
contrabajo, fundador
Stanley Clarke
Steve Gadd
batería · 1973–¿?
Lenny White
guitarra · 1974–¿?
Al Di Meola
· 2010–¿?
Frank Gambale
violín · 2010–¿?
Jean‐Luc Ponty

Sellos discográficos

ECM Records ECM Columbia Records Columbia Polydor Records Polydor