Dois

El éxito del álbum anterior, que ya había vendido 100,000 copias, llevó al vocalista, guitarrista acústico y tecladista Renato Russo a considerar la posibilidad de lanzar su segundo álbum como un disco doble, bajo el título Mitologia e Intuição (Mitología e Intuición). Sin embargo, la discográfica no se mostró interesada en esta idea, y el álbum se lanzó como un disco sencillo, reduciendo su repertorio de 20 a 12 canciones.

Russo enfrentó lo que el guitarrista Dado Villa-Lobos describió como el "síndrome del segundo álbum". El éxito crítico y comercial de Legião Urbana generó en él el deseo de superar los logros del primer disco. El baterista Marcelo Bonfá comentó que el álbum fue un verdadero desafío, ya que tenían un plazo para crear y había grandes expectativas tanto de la discográfica como de la banda misma.

La producción de Dois fue encargada a Mayrton Bahia, quien solía ser asignado por EMI-Odeon para trabajar con nuevos artistas. Este álbum se convirtió en el más exitoso comercialmente de la banda, impulsado por el éxito de "Eduardo e Mônica", una canción considerada difícil debido a la ausencia de un estribillo. El álbum vendió más de 1.8 millones de copias.

En cuanto a las letras del álbum, Russo explicó tras su lanzamiento:

"Nos estamos alejando de las referencias externas - gobierno, política, estado, contaminación - y en este segundo [álbum] nos estamos interiorizando completamente. Ya no tenemos canciones como 'Soldados' o 'O Reggae' porque ya dijimos eso. No pasaré toda mi vida hablando de la escuela, ahora hablamos sobre las relaciones emocionales y afectivas entre las personas. En el primer álbum, tuvimos que golpear la puerta con mucha fuerza. Con el segundo, podemos decir las cosas sin necesidad de gritar, porque la puerta ya está abierta."

La banda componía de una manera considerada "inusual". A veces presentaban una sección rítmica sin melodía, o creaban fragmentos de canciones sin saber dónde se utilizarían. Además, comenzaron a trabajar más con guitarras acústicas. "Andrea Doria" fue una de las pistas que recibió algunas partes con este instrumento para complacer a los miembros.

La mezcla del álbum también fue laboriosa. Fue grabado en 16 canales y, a menudo, los instrumentos terminaban mezclados y debían ser separados con métodos casi artesanales. Las pistas se editaban constantemente, a menudo por tres personas al mismo tiempo. Durante las sesiones de grabación de este álbum, la banda comenzó a aceptar más efectos en su música.

"Central do Brasil" funcionaba como un puente temático e instrumental para resolver posibles problemas de incompatibilidad entre las diferencias individuales de las otras canciones, interactuando entre lo eléctrico y lo acústico (en cuanto a la textura instrumental) y lo oblicuo en contraste con lo accesible (letras y temática), siendo útil también como complemento en cuanto al tiempo (determinando el equilibrio entre la duración de los lados 1 y 2). Sin embargo, el enfrentamiento tiene una solución: bastará con que las pistas acústicas, al permitir surcos más cercanos, permitan una mayor duración en cada lado, sin perjudicar la calidad de la reproducción sonora fina.