Ubangi Stomp

Há um momento em que o piano de Jerry Lee Lewis se transforma em um animal selvagem: os dedos batem nas teclas como se quisessem quebrá-las, o ritmo acelera sem aviso e a voz rasga o ar com uma mistura de desafio e pura alegria. Ubangi Stomp é um desses estouros onde tudo se junta em menos de dois minutos, sem tempo para respirar. Não é uma canção que se ouve: é uma que te agarra pelo pescoço e te arrasta para o centro da pista. A faixa avança com uma energia que não perdoa, como se Lewis tivesse decidido que o rock & roll não podia esperar nem mais um segundo para ser exatamente assim: frenético, caótico e absolutamente vivo.

Gravada em 1958, nos estúdios da Sun Records, com Jack Clement e Sam Phillips no controle da mesa. Não foi um processo tranquilo: Lewis já vinha quebrando padrões com Whole Lotta Shakin’ Goin’ On no ano anterior, e em Ubangi Stomp levou essa mesma atitude ao extremo. A música dura apenas um minuto e quarenta e sete segundos, mas nesse breve intervalo cabem mais ideias do que em muitas canções de três minutos. Não há espaço para dúvidas nem para enfeites: apenas o piano, a bateria e aquela voz que parece prestes a se libertar de si mesma. O resultado é uma peça que soa como improvisação, embora por trás haja horas de ensaio e uma confiança absoluta de que o caos pode ser música.