in the mood

Na primeira vez que você ouve In the Mood, o saxofone que abre a canção não te dá opção: te arrasta. Esse riff inicial, com suas notas curtas e repetidas, é como um chamado que você não pode ignorar. Depois de treze compassos, os metais entram em cena — trompetes e trombones — e o tema se expande em camadas, como se cada instrumento estivesse contando sua parte de uma mesma história. Há dois solos que se destacam: um de saxofones, onde Tex Beneke e Al Klink se desafiam em uma espécie de duelo; e outro de trompete, mais breve mas igualmente intenso. O final, com aquele crescendo que é cortado de repente, deixa a sensação de que a festa terminou cedo demais.

A canção nasceu de uma ideia alheia. Joe Garland e Andy Razaf compuseram o tema principal anos antes, sob o nome de Tar Paper Stomp, e foi gravado por Wingy Manone em 1930. Mas Glenn Miller o pegou, o poliu e o transformou em algo diferente. A versão de Miller chegou às lojas em 1939, pouco antes de as paradas de sucesso nos Estados Unidos mudarem para sempre. Embora não tenha liderado as paradas de partituras — que naquela época eram a medida do sucesso — dominou o Record Buying Guide por treze semanas consecutivas. Em 1940, o programa Your Hit Parade a colocou na nona posição, mas apenas por uma semana. O curioso é que, anos depois, a mesma canção foi regravada por artistas tão distintos quanto Jerry Lee Lewis, Chet Atkins, Bill Haley & His Comets e até os Bad Manners. Até Ray Stevens a gravou em 1977 imitando cacarejos de galinha, sob o título Henhouse Five Plus Too, e conseguiu se encaixar em três gêneros ao mesmo tempo: pop, country e adult contemporary.