Canto de Ossanha

Canto de Ossanha é daquelas canções que se sentem como um suspiro entre dois amigos que se conhecem demais. Gravada em uma única tomada em um estúdio em Milano durante 1975, a versão que ouvimos não é um ensaio polido, mas o eco de risadas, comentários soltos e até algum tropeço que ficou preso no vinil. Toquinho e Vinicius de Moraes não buscavam perfeição naquela sessão: queriam capturar o momento, como se o Poeta e o violão tivessem se sentado para conversar sobre tudo o que haviam vivido juntos, desde suas colaborações com Baden Powell e Antônio Carlos Jobim até os anos de turnê em Buenos Aires. A guitarra de Toquinho soa leve, quase como se as cordas se movessem sozinhas, enquanto a voz de Vinicius flui entre versos que já soavam como hinos muito antes de serem gravados.

O disco O poeta e o violão —lançado naquele mesmo ano pela RGE— não é um álbum qualquer: é a prova de que às vezes o mais valioso nasce quando se deixa de lado o controle. Em apenas dois minutos e quarenta e oito segundos, Canto de Ossanha resume essa liberdade. Vinicius havia escrito a letra anos antes, mas aqui ela ganha um peso diferente, como se cada palavra tivesse amadurecido pelo caminho. A amizade entre o poeta e o violonista era tão próxima que, segundo contou Toquinho anos depois, eles moravam sob o mesmo teto quando Vinicius faleceu. Por isso, ao ouvir essa canção, não soa como uma gravação, mas como um fragmento de vida que ficou registrado sem querer.