Nirvana

Nirvana di Ricardo Arjona non è la canzone che ti aspetti. Non parla di dei né di illuminazioni, ma di un uomo che si siede in un bar e ordina un drink mentre il mondo continua a girare. Il testo procede come un monologo notturno, con frasi brevi che si imprimono: "Nirvana non è un luogo, è uno stato d'animo." Non ci sono cori epici né chitarre distorte; il ritmo si regge su una base semplice, quasi intima, che lascia spazio alla voce di Arjona per raccontare la storia senza fronzoli. I tre minuti e cinquantotto secondi passano in fretta, come se il narratore non volesse prolungare oltre la confessione.Registrata in un'epoca in cui Arjona aveva già varcato confini con successi come Mojado o Puente, questa traccia apparve in un album che, senza volerlo, divenne uno specchio del suo stile: testi che mettono in discussione senza predicare, melodie che coinvolgono senza perdere profondità.

Nel 2011 aveva già venduto oltre venti milioni di dischi e aveva quattro album in cima alle classifiche latine in gli Stati Uniti e l'Argentina. Ma Nirvana non è uno di quei brani che risuonano in tutte le radio; è piuttosto un angolo tranquillo in mezzo al frastuono, dove la musica diventa un dialogo tra l'artista e chi l'ascolta.