Mauricio Cardozo Ocampo

Mauricio Gardozo Ocampo non fu solo un musicista paraguaiano: fu colui che diede forma a un’epoca in cui il folclore si mescolava con l’arte e la ricerca. Il suo suono non si riduceva a una chitarra o a un flauto, ma a quel modo di ascoltare la guarania e la polca paraguaia come qualcosa di vivo, che respirava nelle radio di Asunción e Buenos Aires. Fin da giovane, la musica fu il suo linguaggio: prima con il flauto e la chitarra, poi con l’armonia e la composizione, sempre attento a ciò che il popolo paraguaiano portava nelle sue canzoni. Non era un semplice interprete; era qualcuno che smontava le melodie per comprenderne l’essenza e poi le ricostruiva con precisione.

Negli anni Trenta, quando il duo Martínez-Cardozo —insieme a Eladio Martínez— girava per i palcos per raccogliere fondi durante la guerra del Chaco, già si notava quell’impegno che lo avrebbe accompagnato per tutta la vita: usare l’arte come strumento di qualcosa di più grande. Ma il suo maggior contributo non fu sui palcos, bensì nelle aule e nelle istituzioni. Nel 1936, quando aiutò a fondare la Sociedad Argentina de Autores y Compositores, non solo proteggeva il lavoro dei musicisti, ma assicurava che quelle canzoni che amava non andassero perdute. Il suo impegno presso il presidente Federico Cháves per ottenere una legge sul diritto d’autore in Paraguay fu un passo fondamentale: trasformò il folclore in un diritto, non in un semplice ricordo.