So Hard

A essência de *So Hard* reside em sua narrativa sobre a infidelidade velada e a pretensão de lealdade em um relacionamento. A canção descreve duas pessoas que convivem, ambas com casos extraconjugais, mas que fingem ser fiéis até se descobrirem mutuamente. Essa abordagem lírica, carregada de uma melancolia sutil, se desenvolve sobre um pano de fundo de sintetizadores sonhadores que mal deslizam pela pista de dança, criando uma atmosfera que evoca uma tristeza distante. Apesar do título, o duo britânico consegue fazer com que sua execução soe fluida, uma qualidade que, para alguns, poderia ser interpretada como uma sofisticação excessiva, mas que, sem dúvida, resulta em peças pop muito bem elaboradas.

A criação de *So Hard* em setembro de 1990 marcou o início da promoção de seu quarto álbum, *Behaviour*. O processo de produção envolveu Chris Lowe e Neil Tennant, que trabalharam no estúdio Red Deer em Munique, Alemanha. A intenção era incorporar sintetizadores analógicos, e para isso contaram com a experiência de Harold Faltermeyer. A versão original da canção, segundo Chris Lowe, evocava o som de Giorgio Moroder com uma profusão de instrumentos retrô. No entanto, o produtor David Morales pegou a progressão de acordes da seção central e a transformou em uma faixa de house energética. Essa mudança em direção à música eletrônica de dança ficou evidente quando Frankie Knuckles a tocou em uma festa em Los Angeles, inspirando Neil Tennant a explorar esse som. O videoclipe, filmado em preto e branco em Newcastle e North Tyneside, foi dirigido por Eric Watson e contou com a participação de Anna Gascoigne. Como lado B, foi incluída *It Must Be Obvious*, e a edição estadunidense acrescentou um remix de *Paninaro*.