Rude Mood

Há algo em Rude Mood que te agarra desde o primeiro acorde e não te larga. Não é só o andamento acelerado —264 BPM— nem o shuffle de blues que pulsa em 4/4, mas aquela sensação de que a guitarra está respirando mais rápido do que você. O riff inicial, com aquelas notas graves cortantes e os silêncios que se sentem como respiros entre frases, já te avisa que isso não é um tema qualquer: é uma viagem em que o blues se torna elétrico sem perder sua essência crua. O curioso é como Vaughan faz o baixo e a bateria entrarem depois do primeiro compasso, como se o resto da banda estivesse esperando aquele momento exato para se juntar. Não há preenchimentos desnecessários; tudo é calculado para que cada nota conte, mesmo quando o ritmo acelera sem aviso.

A canção nasceu em uma gravação que durou pouco mais de três dias, no estúdio de Jackson Browne em 1982. Não era um luxo: era um empréstimo para uma banda que até então tocava em bares e clubes, mas que já vinha afinando aquele som ao vivo há anos. O álbum, Texas Flood, saiu no ano seguinte e alcançou as paradas da América do Norte, algo raro para um disco de blues naquela época. Rude Mood chegou até a ser considerada para um Grammy em 1984, embora tenha ficado a portas fechadas. O que mais surpreende é que Vaughan às vezes a tocava em acústico, mudando o caráter da canção sem perder sua força. Isso sim, seja com sua Stratocaster ou com o violão, o tema sempre mantém aquela energia que o torna reconhecível instantaneamente.